金鱼既是绚丽多姿的观赏鱼，又是陶冶情操的艺术品，更是容者大成的文化承载者，号称“国鱼”。

  水墨画是中国传统绘画代表，也是中国国粹之一，号称“国画”。

  以“国画”艺术表现“国鱼”艺术，是美雅与祥瑞的融合。近现代擅画水墨金鱼的四位大画家：汪亚尘、虚谷、吴作人、陶冷月。虚谷为晚清“海上画派”杰出代表人物。

  虚谷和尚，洒脱不羁，用当今的话来说就是：一生不羁放纵爱自由。

  他携笔墨、着僧装，“闲中写出三千幅，行乞人间作饭钱”，云游四海，清贫于世，却笔墨人间。

  虚谷擅长用侧锋，以极柔极软的长锋羊毫，描绘出方正而略显笨拙的小金鱼，愈显出金鱼的稚真可爱。

  他承古创新，另辟捷径，广集素材，勤奋垦作，终成一代巨擘。

  虚谷笔下的金鱼和松鼠画在中国国画史上有着极其重要地位。

  虚谷的一生平静却又不平凡，平静的是他曾经和很多人一样，安安分分谋求官职，做过清军参将。

  在清朝，参将官品为秩三四品，位于总兵或副总兵之下，都司与游击之上。

  简单说相当于现在的旅长。在当时可以说是一份相当不错的官职了。可是他偏偏注定是一个不平凡的人。

  因为看不下去当时朝廷的一些做法，而且也不愿意攻打太平军，任性的出家当了和尚。

  做了和尚以后，还不安分，不肯接受佛门清规戒律的约束，不戒肉，不拜佛，我行我素。不擅交友，就喜欢自己一个人写写画画、自娱自乐。

  虚谷的笔下的金鱼皆以方写圆、以逆取势、以正易侧，头方、眼方、体亦方，古来未有，独创一格，体现了一种不甘禁锢和柔中寓刚。

  他喜欢描绘正面、侧面、反面形态的金鱼三条，意为“三馀”之意，敷以浓重的朱砂点垛鱼身，淡彩的水草侧锋为之，强烈的对比色，风格冷峭新奇，雅逸鲜活。干笔侧锋勾勒线，无一笔滞相，匠心独运，别具一格。

  虚谷的金鱼图于虚静空灵中蕴寓深沉炽烈，于稚拙平凡中显出别有天机。

  古人说“画如其人”，这话不是没有依据的。至少虚谷画画的风格就和他的性格有太多的相似之处。

  其一是他的独特，他的画都有着巧妙的夸张，变形是他非常大的一个创造。

  他在对本质的东西把握基础上可以加上自己大胆的主观夸张，来使画面更加传神且突出。

  用笔大部分都比较直接。用线宁方勿圆，顿中见力，见棱见角，下笔肯定，所以他的画作都非常神似且传神，这其中有着他强烈的个人特色。

  虚谷的紫藤金鱼图，均以“紫绶金章”为题。

 所谓“紫绶金章”本是颂扬达官贵人功成名遂、升官发财的吉祥话，而在虚谷的画中，一“紫”一“金”的色调与情韵，展现了浓浓的自然韵味和无穷的生命力，显然已经远远区别于原始所包含的意思。

  不只如此，虚谷画金鱼，在运笔用墨方面可谓是独辟蹊径，颇为个性化地以方写圆、以拙取巧、以逆取势，可以说是艳色、枯笔与变形这三者的融会贯通。

  他的绘画丰富和发展了中国画的艺术趣味，加强了中国画的艺术表现力和作品的创造力，在中国画坛取得了他人无法取代的、独特鲜明的艺术成就。

  其二是他的叛逆，在虚谷之前，八大山人也是将鱼的眼睛画成方的，并将眸子点在眼眶边上，冷光向人，白眼朝天，以示对权贵的蔑视。

  但到了虚谷笔下，不但金鱼的眼睛是方的，金鱼的身体也是方的。

  描述金鱼的动态时，他又让鱼儿顶着波浪而来，由这种逆流而上的精神，蓬勃出一种虚谷内在的豪情和性格美。

  中国画家历来主张书法入画，强调以“中锋”用笔为宗。

  但是虚谷不这么干，因为他叛逆啊！他画中紫藤的枝蔓和叶子，大部分都是几何图形，这是因为他是“侧锋”用笔。他一下子就打破了传统，叛逆的这么彻底。

  这也让他与同代画家拉开了距离。所以在晚清画坛上，大有一夫当关，万夫莫开之势。也怪不得海派大师吴昌硕要赞他是“一拳打破去来今”了。

  虚谷，这位晚清书画大家。

  他的一生穿过儒服、戎装、官服、袈裟，最后静静睡倒在沪上关帝庙的画案上，乘黄鹤西归。

  他这不平凡的一生最后如此平静的归去。

  他的“任性”，他的“叛逆”，他的一切的一切，最终都留待后人评说……

生平简介

  虚谷（1823～1896），清代著名画家，海上四大家之一，有“晚清画苑第一家”之誉。

  俗姓朱，名怀仁，僧名虚白，字虚谷，别号紫阳山民、倦鹤，室名觉非庵、古柏草堂、三十七峰草堂。

  籍新安（今安徽歙县），居广陵（今江苏扬州）。

  初任清军参将与太平军作战，意有感触，后出家为僧。

  早年学界画，后以擅画花果、禽鱼、山水著名，尤长于画松鼠及金鱼。

  亦擅写真，工隶书。作画有苍秀之趣，敷色清新，造型生动，落笔冷消，别具风格。

  风格冷峭新奇，绣雅鲜活，无一笔滞相，匠心独运，别具一格。

  亦能诗，有《虚谷和尚诗录》。

  性情孤僻，非相处情深者不能得其片纸。

  传世作品有《梅花金鱼图》、《松菊图》、《葫芦图》、《蕙兰灵芝图》、《枇耙图》等。